Entradas

Hope: la esperanza al otro lado del miedo.

Imagen
  La trayectoria cinematográfica del director Na Hong-jin puede recorrerse siguiendo a sus personajes mientras corren hacia una verdad que siempre parece alejarse. The Chaser (2008) convertía la persecución de un asesino en una experiencia de impotencia. The Yellow Sea (2010) ampliaba esa desesperación hasta un mundo donde la necesidad económica transformaba a los hombres en mercancía. El extraño (2016) trasladaba el conflicto al terreno de la fe y del miedo a interpretar mal las señales. Hope (2026) recoge aquella angustia y le concede una dimensión cósmica. El peligro cambia de escala pero la herida continúa siendo reconocible. Sus personajes necesitan actuar antes de comprender. Y cada decisión puede acercarlos tanto a la salvación como a una catástrofe que todavía no saben nombrar. Cannes ha acompañado esa transformación desde sus primeros largometrajes. The Chaser encontró su lugar en las proyecciones de medianoche. The Yellow Sea pasó por Un Certain Regard en la edición de 20...

Lo dejamos acá: el arte de perder el control.

Imagen
La trayectoria cinematográfica del director Hernán Goldfrid dibuja un recorrido entre la comedia de equívocos y la inquietud que nace de una certeza demasiado firme. Música en espera (2009) encontraba su impulso en el encuentro entre personas atrapadas en situaciones que no dominaban. Tesis sobre un homicidio (2013) convertía la interpretación de los hechos en una peligrosa prolongación del orgullo. Lo dejamos acá reúne ambas inclinaciones. La ligereza del enredo convive con una relación donde comprender al otro se confunde con ejercer poder sobre él. Tras una larga etapa de trabajo televisivo Goldfrid regresa al largometraje con dos actores que conocen bien su cine. Diego Peretti protagonizó su primera película. Ricardo Darín encabezó la segunda. Esta reunión permite reconocer una continuidad bajo el cambio de género. Sus personajes vuelven a enfrentarse a la distancia entre lo que creen controlar y lo que realmente comprenden. Darín interpreta a Ulises Verón desde una autoridad que r...

Fjord: La violencia de tener razón.

Imagen
La trayectoria cinematográfica de Cristian Mungiu se ha construido sobre una inquietante certeza. Los mayores dramas humanos no siempre nacen de la maldad sino de la incapacidad para comprender a quienes contemplan el mundo desde una perspectiva diferente. Desde Occident (2002) hasta la extraordinaria 4 meses 3 semanas y 2 días (2007) que le proporcionó su primera Palma de Oro en Cannes. El director rumano ha demostrado un talento singular para transformar situaciones cotidianas en conflictos de una intensidad moral devastadora. Más allá de las colinas (2012) exploraba las consecuencias de una fe religiosa incapaz de reconocer sus propios límites mientras Los exámenes (2016) mostraba cómo un padre podía traicionar sus principios éticos para asegurar el futuro de su hija. En R.M.N. (2022) convertía una pequeña comunidad de Transilvania en un retrato perturbador de la xenofobia y de los prejuicios que sobreviven bajo la apariencia de una convivencia civilizada. Con Fjord (2026) Mungiu ab...