“La Valla”, un cortometraje que rompe barreras.

El cortometraje “La Valla”, dirigido por Sam Orti, es un viaje emotivo y visual que aborda el tema del éxodo y la migración a través de la experiencia de una familia en busca de una vida mejor. Con una duración de solo 15 minutos, el ritmo es ágil pero pausado, permitiendo momentos de reflexión sin perder la tensión narrativa. La historia se desarrolla en un mundo distópico donde la búsqueda de la esperanza contrasta con la desesperación de los personajes, creando un equilibrio narrativo que sostiene la atención del espectador.

A pesar de su brevedad, “La Valla” logra una profunda conexión emocional con el público, gracias a la representación de los personajes principales, un padre y su hija. Las voces y gestos están imbuidos de una humanidad palpable que trasciende la animación, evocando empatía hacia su situación. Las interpretaciones son sutiles, destacando el amor y la desesperación que sienten mientras enfrentan los desafíos de su viaje. Esta conexión emocional es vital para el impacto del mensaje del cortometraje.

En el ámbito de la animación, “La Valla” recuerda a obras como “El viaje de Chihiro” de Hayao Miyazaki o “El niño y la bestia”, donde se exploran temas de transición y lucha. Sin embargo, “La Valla” se distingue por su enfoque contemporáneo y social, resonando con películas actuales que tratan la migración, como “La ola” de Grzegorz Jarzyna. La obra de Orti, sin embargo, utiliza la animación para ofrecer una perspectiva única, una elección que permite tratar temas complejos de manera accesible y poética.

El diseño del atrezzo y vestuario en “La Valla” es fundamental para la creación del mundo distópico en el que se desarrolla la historia. Cada elemento visual se elige cuidadosamente, reflejando tanto la cultura de origen de los personajes como su adaptación a un nuevo entorno. La paleta de colores utilizada, que oscila entre tonos oscuros y esperanzadores, se convierte en un símbolo de la lucha entre la desesperación y la esperanza.

La banda sonora, compuesta por Sam Orti, complementa perfectamente el tono del cortometraje, utilizando melodías nostálgicas y sutiles que evocan una sensación de pérdida y anhelo. La música se convierte en un personaje más, intensificando las emociones en momentos clave. La fotografía, rica en detalles, capta la belleza y la tristeza del paisaje que atraviesan los personajes, sumergiendo al espectador en su mundo. Las animaciones fluidas y expresivas aportan un dinamismo que contrasta con la gravedad de la trama.

El proceso de producción de “La Valla” estuvo marcado por un compromiso profundo con la realidad social. Sam Orti, motivado por experiencias personales y la situación actual de los migrantes, ha expresado que el cortometraje es un reflejo de su deseo de generar conciencia sobre estos temas. Se utilizó una técnica de animación híbrida que combina métodos tradicionales con digitales, lo que permitió a Orti explorar la textura y el sentimiento detrás de cada escena.

La inspiración detrás de “La Valla” proviene de la historia de millones de personas que enfrentan el dolor del desplazamiento y la búsqueda de un hogar. Orti se basa en narrativas reales de migración, queriendo dar voz a quienes a menudo son invisibles. Al finalizar el cortometraje, se percibe un mensaje claro: la esperanza puede surgir incluso en los momentos más oscuros, y la búsqueda de una vida mejor es un derecho humano fundamental.

En resumen , “La Valla” es un cortometraje que logra combinar técnica, emoción y mensaje social de manera excepcional. A través de su narrativa y estética, Sam Orti nos invita a reflexionar sobre el impacto de la migración en la vida de las personas, haciendo hincapié en la necesidad de empatía y comprensión hacia quienes buscan un nuevo comienzo. La obra no solo entretiene, sino que también educa y conmueve, dejando una huella profunda en el espectador.

Xabier Garzarain